domingo, 28 de diciembre de 2025

De serie, cuando las series encuentran su lugar en la radio

La radio pública nos ofrece “De serie”, un programa que parte de una premisa sencilla: hablar de series de televisión desde la radio y hacerlo con calma, variedad de miradas y vocación divulgativa. Se emite en Radio Nacional de España los sábados de 02:00 a 03:00 horas, una franja discreta pero tradicionalmente asociada a contenidos culturales y de nicho, lo que ya anticipa bien a quién se dirige.

El lema con el que se presenta —“Seriéfilos, seriéfilas, hemos llegado”— no es solo una declaración de intenciones, sino una forma de situar al oyente en un terreno reconocible, casi de conversación compartida. La pregunta que atraviesa todo el programa, “¿qué serie estás viendo?”, funciona como hilo conductor y como invitación constante a la participación.

Diego Burbano, una conducción reconocible y cómoda.

Al frente del programa está Diego Burbano, periodista con una trayectoria amplia en radio y televisión. Esa experiencia se nota desde el primer minuto: la locución es clara, el tono cercano y el ritmo bien controlado, incluso en un programa coral con muchos colaboradores e invitados.

Burbano no adopta una posición de experto distante, sino la de anfitrión. Presenta, da paso, escucha y deja espacio. No interrumpe en exceso ni busca protagonismo innecesario. Su papel es más el de ordenar la conversación que el de imponer criterio. En la escucha se percibe naturalidad y una cierta complicidad con el equipo, algo que rebaja el tono promocional y acerca el programa al oyente.

Un programa estructurado en secciones reconocibles

Uno de los puntos fuertes del capítulo que analizamos, que fue el primero de la serie y se titula “Llega el mundo de las series a la radio” (06/09/2025), es su estructura clara. A lo largo de la hora se suceden distintas secciones, cada una con una identidad propia, lo que ayuda a no perderse pese a la duración y a la cantidad de voces que pasan por el micrófono.

El programa comienza con la actualidad, estrenos y recomendaciones, de la mano de Javi Ponzo, en un tono ágil y conversacional. Después llegan espacios más pausados y analíticos, como “Radiografías”, donde Valeria Palmeiro se detiene en las referencias artísticas de diversas series. Aquí el ritmo baja y se invita a escuchar con atención.

La música tiene un lugar propio con Sheila Blanco, que aborda las bandas sonoras como parte esencial del relato, deteniéndose en Twin Peaks y en la figura de Angelo Badalamenti, con explicaciones que no requieren conocimientos previos pero sí curiosidad.

También hay espacio para la industria, con la entrevista a Josep Cister, creador de La Promesa y Valle Salvaje, que aporta una mirada desde dentro al trabajo diario de una serie de emisión continua. Y para la diversidad, en la sección “Arroz con cosas”, donde Laura Galán reflexiona sobre cuerpos no normativos y representación en la ficción televisiva.

La sensación como oyente es que el programa sabe a dónde va, aunque en algunos tramos la acumulación de contenidos deja poco margen para respirar.

Temáticas diversas y un enfoque transversal

“De serie” no se limita a recomendar qué ver. Su planteamiento es mirar las series desde distintos ángulos: el artístico, el musical, el industrial, el social. En este primer programa se habla de estrenos actuales como Miércoles, Amanda Knox o El refugio atómico, pero también de títulos ya asentados como Los Soprano, Girls o My Mad Fat Diary.

Ese cruce de miradas es uno de los valores del espacio. No se profundiza de forma exhaustiva en cada tema, pero sí se deja claro que el objetivo no es el análisis académico, sino abrir caminos. Como dice uno de los colaboradores, “ver más allá de lo que vemos a simple vista”.

Las entrevistas, especialmente la realizada a Natalia Verbeke y Pau Simón, se desarrollan en un tono relajado, sin prisas ni promoción excesiva. Hay tiempo para hablar del proceso, de los miedos, del trabajo actoral y de la experiencia personal dentro de una gran producción.

Producción sonora y ambientación

Desde el punto de vista técnico, el programa ofrece una producción cuidada. El audio es limpio, las sintonías están bien integradas y la música no se utiliza como relleno, sino como parte del discurso. Las cabeceras de sección ayudan a situar al oyente y refuerzan la identidad del espacio.

No hay alardes innecesarios ni efectos superfluos. La sensación general es de un programa pensado para escucharse, no solo para consumirse como podcast fragmentado, aunque ese formato también funcione.

¿A quién se dirige “De serie”?

El público objetivo parece claro: oyentes interesados en series, no necesariamente expertos, que buscan algo más que una lista de estrenos. Personas con curiosidad cultural, acostumbradas a escuchar radio de contenidos y que agradecen un tono calmado, incluso en una franja horaria nocturna.

No es un programa pensado para el consumo rápido, sino para quien se sienta a escuchar —o se tumba a hacerlo— con tiempo y atención.

Valoración desde la escucha

Como oyente, “De serie” se percibe como un programa ambicioso, quizá demasiado para una sola hora en su primer episodio. Esa es, a la vez, su fortaleza y su principal debilidad. Hay momentos en los que uno desearía que ciertas secciones duraran más y otras un poco menos.

Destaca el buen equilibrio de voces, la sensación de equipo y la coherencia del conjunto. Se nota trabajo previo, criterio y una idea clara de lo que quiere ser el programa. 

¿Lo recomendaría? Sí, especialmente a quienes sienten que las series forman parte de su conversación cotidiana y buscan una forma distinta de acercarse a ellas desde la radio. No tanto para quien solo quiere saber qué ver, sino para quien quiere escuchar cómo se piensa la ficción televisiva.

Otros temas tratados en ediciones posteriores

El programa ha abordado en posteriores ediciones cuestiones como festivales de series, análisis de producciones concretas (Poquita fe, Silencio, La pubertat), localizaciones como Almería o Yakarta, y reflexiones sobre sexualidad adolescente o emprendimiento desde la ficción, lo que confirma la vocación amplia y transversal del espacio.

A modo de conclusión, “De serie” arranca en este primer capítulo con la sensación de que la radio aún tiene margen para hablar de televisión sin complejos. Y eso, en sí mismo, ya es una buena noticia para los oyentes.

Escúchalo en RNE

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sábado, 27 de diciembre de 2025

Radioyentes 446 Carlos Faraco

 Bienvenidos a nuestro podcast Radioyentes, que con esta edición número 446 finaliza por el momento su andadura, coincidiendo el final de esta etapa con el de este año 2025. Han sido muchas ediciones de este espacio que nacía allá por el año 2017, en el que os hemos recomendado infinidad de podcast y programas de radio. Nosotros lo dejamos aquí por el momento, aunque seguimos con nuestra web y la presencia en las redes sociales, donde podéis informaros de la actualidad de estos medios. Eso sí, antes de adentrarnos en esta última edición, queremos aprovechar la ocasión para agradeceros vuestra fidelidad todos estos años.

Y así, para acabar este periplo, hoy en nuestro Radioyentes recordamos a Carlos Faraco y algunos de sus programas, especialmente un serial radiofónico que fue todo un éxito hace ya bastantes años. Nos referimos al titulado Cuando Juan y Tula fueron a Siritinga, una ficción dramatizada producida por Radio 3 que se estrenó el 1 de noviembre de 2000 y cuyo último capítulo se emitió en junio de 2001, aunque se repuso con posterioridad y todavía se puede escuchar en los enlaces que os dejamos y os recomendamos seguir.

Estamos hablando de un trabajo escrito y dirigido por Carlos Faraco que narraba las aventuras del zahorí Juan de Olarcos y de su compañera Tula, la mujer chacal, en el moribundo planeta Siritinga. Una mezcla explosiva de fantasía, ciencia ficción y aventura, con innumerables referencias literarias, musicales y cinematográficas, siendo hoy considerada como todo un hito de las producciones radiofónicas españolas.

Siritinga es un planeta que gira alrededor del sol, pero su rotación es especial, porque gira de occidente a poniente, por lo que en ese planeta poniente es levante y viceversa. Su desfiladero, por su parte, es una herida en el arenoso planeta, un arco abierto en su extremo oriental cuyas corrientes hacen de contención a los vientos de la superficie del planeta, arrastrando grandes cantidades de arena y generando la gran duna de Siritinga.

En la trama de esta ficción radiofónica, la primera ciudad en la boca del desfiladero, al pie de la gran duna, es Arenas, la ciudad de los comerciantes. Allí llegan las grandes naves interestelares cuyas mercancías serán embarcadas en los globos con destino al Palacio de las Aduanas de Laris, al otro lado del desfiladero.

Cuando Juan y Tula fueron a Siritinga, constó de 86 capítulos de aproximadamente diez minutos con la dirección y guion de Carlos Faraco, con argumentos en los que  colaboraron

Juanito Suárez y Mona León Siminiani y el montaje musical de Mayca Aguilera y Carlos Hurtado, todo ello grabado en el estudio 300 de la Casa de la Radio.

Hay que destacar al excelente profesional de la radio que ha sido Carlos Faraco, un locutor y guionista de radio que ha desarrollado su trabajo en Radio 3 de Radio Nacional de España, cuya producción se centró en espacios musicales, culturales y de entretenimiento, como su excelente Tris Tras Tres; así eran algunas de sus sesiones.

Faraco, entre el 77 y el 81, fue componente del grupo musical La Romántica Banda Local, ha publicado libros de poesía y participó como actor de doblaje en algunas series de dibujos animados. Su trabajo ha estado siempre unido a la personalidad de Fernando Luna, líder de esa Romántica Banda Local, guionista de Tris Tras Tres y director de doblaje en todas las series en las que Carlos ha participado.

Entre 1981 y 1988 dirigió su Tris-tras-tres, entre el 88 y el 91 Música para Peregrinos, desde el 91 al 93 Nómadas de Radio 3, en 1996 Oyentes sin Fronteras. En 1997 Chichirichachi y en 2002 La Salamandra, en Radio 3, habiendo obtenido premios internacionales en la categoría de espacios de creación, además de haber diseñado durante una década las cuñas de imagen sonora de Radio 3 en un tándem de interpretación con Lourdes Guerras. Así nos daba las horas en el Chichirichachi.

No podemos olvidar que desde 1995 a 2007 fue partenaire en el espacio “Hablando en plata” de Amelia Fernández, de Radio 5, y que también colaboró en los montajes radiofónicos para Contigo en la distancia, espacio de madrugada de Tina Barriuso. Y a lo largo de su vida con RNE, diversos trabajos radiofónicos para espacios informativos como El Ojo Crítico o para programas de compañeros como Manrique, Volpini o Beatriz Pecker, entre otros muchos; os dejamos un fragmento de Hablando en plata.

Y de esta manera hemos llegado al final de nuestro Radioyentes por el momento. Como os decíamos al principio, desde el 2017 os hemos acompañado semanalmente, aunque a partir de ahora seguiremos en nuestra web y en las redes sociales, donde podéis seguir informándoos de la actualidad de estos medios. Gracias por vuestra atención todos estos años.

Agradecimientos para:

José Antonio Laboreo

Sintonía: More Than Blood de Junior Menezes

Fuente, ampliación y escucha íntegra

Escucha el serial en Ivoox

Lo que cuenta la Wikipedia del espacio

Wikipedia sobre Carlos faraco

Hablando en plata

Chichirichachi

lunes, 22 de diciembre de 2025

Radioyentes 445 mamas, familia e historias

 Damos inicio a una nueva edición de nuestro podcast en el que comenzamos hablando de la salud visual, que ya tiene su propio espacio, el titulado ¿Cuándo nos vemos? En el que especialistas en oftalmología, psicología y pacientes comparten su experiencia, conocimientos y las últimas novedades del mundo de la visión.

Estamos ante un espacio pensado para profesionales de la salud visual, estudiantes y para todos los que quieren aprender más del sector.

Os dejamos el podcast para su audición, y la transcripción en modo texto, así como enlaces en el texto a las fuentes, ampliación, escucha y lectura íntegra.

Agradecimientos para:

José Antonio Laboreo

Sintonía: de Junior Menezes

Zona Alfa no es un pódcast sobre el futuro, sino sobre lo que ya está pasando, en un espacio que habla de colapso, resiliencia, vigilancia, control, dependencia, sabotaje cultural y supervivencia urbana.

En el mismo analizan señales débiles, casos reales, momentos de ruptura y estrategias para no depender de nadie. Todo ello sin postureo ni conspiranoia. Con los pies en el suelo y los ojos bien abiertos.

¡Ay, mamá! Es un espacio en el que quieren compartir cultura, comunidad y miedos... pero también aquello que nos llena el corazón.

En el mismo conversan sobre lo que escuchan por ahí, por la calle, en el tren, en el trabajo, etc. Y analizan las cosas que viven sus autores y sobre todo cómo se sienten.

Todo ello ilustrado con quejas sobre la vida y análisis de la sociedad a raíz de conversaciones, situaciones reales, de películas, de canciones.

La familia correcta es una serie internacional de seis episodios que analiza cómo una red de ultraderecha ha tomado el cuerpo de la mujer como epicentro de una batalla cultural y política. 

El espacio nos sitúa en un contexto en el que cuatro periodistas de 3 países realizan durante un año un viaje sonoro por Europa para entender quiénes integran este nuevo movimiento político. Con preguntas como, de dónde viene, cómo se extienden sus conexiones, qué políticas públicas ha puesto en marcha y, sobre todo, cuáles son las consecuencias de que exista esta red para las mujeres y las personas LGTBQ+.

Y acabamos hablando de Noches de Historia que es un pódcast narrativo creado por Iván Patxi, que promete transformar la manera en que experimentamos la historia. Este proyecto es más que un simple recuento de datos históricos; es una experiencia inmersiva que nos transporta a batallas épicas y traiciones inolvidables, mezclando sonido y narrativa para hacernos sentir parte del relato.

Cada episodio es un viaje a través del tiempo donde personajes como Julio Cesar o figuras modernas como Barack Obama cobran vida. 

Y de esta manera finaliza nuestra edición de hoy, nosotros lo dejamos aquí, pero os invitamos a seguirnos en nuestras redes sociales, así como en la web de Radioyentes.

domingo, 21 de diciembre de 2025

Ni tan bién, humor y conversación

Ni tan bien
es un espacio donde la conversación manda y la actualidad se filtra desde el humor, con la complicidad y una cierta sensación de caos controlado. El programa, conducido por Carolina Iglesias junto a Laura Márquez y Charlie Pee, se presenta como un late night radiofónico que huye del corsé clásico y apuesta por el ritmo, la cercanía y la libertad de tono.

Desde el primer minuto, la locución marca el territorio. Carolina Iglesias ejerce de hilo conductor con una voz reconocible, ágil y muy poco impostada. Su tono es conversacional, cercano, con una dicción flexible que prioriza la naturalidad sobre la corrección estricta. No busca solemnidad ni la necesita. A su lado, Laura Márquez aporta un discurso más ácido y reflexivo, mientras que Charlie Pee introduce energía, anécdota y una mirada más física y cotidiana del humor. El resultado es una dinámica coral en la que se pisan, se interrumpen y se corrigen sin que eso suene a desorden real, sino a confianza.

La estructura del programa no responde a bloques cerrados, sino a una sucesión de momentos reconocibles: monólogo inicial, conversación de actualidad, entrevista central, juegos y relatos personales. En el capítulo analizado, “Eduardo Casanova y María León, y el bolo en Vigo” (04/12/2025), la escaleta existe, pero no se impone. La entrevista convive con digresiones, bromas internas y giros inesperados, lo que puede descolocar a un oyente nuevo, pero refuerza la sensación de estar asistiendo a algo vivo.

En cuanto a temática y profundidad, el programa juega en varios planos. Puede pasar del relato humorístico sobre problemas dentales o viajes imposibles a una conversación pausada sobre la serie “Silencio”, escrita y dirigida por Eduardo Casanova y protagonizada por María León. En ese tramo, el tono cambia sin anunciarlo, y aparecen reflexiones sobre el estigma del VIH, la representación de las vampiras en el audiovisual o el miedo al silencio y a la cancelación. Todo ello sin abandonar el registro conversacional. Como se escucha en un momento del programa: “Lo verdaderamente terrorífico no es el susto, es la sociedad”.

La entrevista funciona más como charla que como cuestionario. Eduardo Casanova y María León se integran en el ritmo del programa, participan en juegos y se permiten hablar de procesos creativos, referentes y decisiones narrativas sin solemnidad. Fragmentos como “es una comedia ligera, pero no es una serie de sustos” o “el silencio que necesitamos es el de la cabeza” ilustran bien ese equilibrio entre humor y contenido.

La producción sonora es correcta y funcional. No destaca por una realización elaborada, ni lo pretende. El audio es limpio, las voces están bien balanceadas y la música aparece de forma puntual, sin invadir. El protagonismo absoluto lo tiene la palabra. La sensación es más cercana a una conversación en estudio que a un producto radiofónico muy producido, lo que refuerza la identidad del formato.

Respecto a la audiencia, Ni tan bien se dirige claramente a un público joven-adulto, familiarizado con el humor contemporáneo, la cultura pop y los códigos del pódcast. No es un programa explicativo ni introductorio: da por hecho que el oyente entiende referencias, acepta interrupciones y disfruta del tono informal. Para quien busque orden o información pura, puede resultar excesivo; para quien busque compañía y ritmo, funciona.

Desde el punto de vista del oyente, la experiencia es la de acompañar a un grupo de personas que se conocen bien y hablan sin filtro. A veces se alarga, a veces se dispersa, pero rara vez pierde interés porque siempre hay una voz que reactiva la conversación. El relato de Charlie Pee sobre su bolo en Vigo, con vuelos imposibles y actuaciones en centros comerciales, es un buen ejemplo de cómo lo anecdótico se convierte en contenido central sin necesidad de artificios.

En otras ediciones, el programa ha abordado temas tan diversos como referentes culturales, salud mental, precariedad, redes sociales o política desde el humor, con invitados como Maruja Torres, Ángel Martín, Karra Elejalde o Álvaro Soler, lo que refuerza la idea de un formato flexible y abierto.

En valoración general, Ni tan bien destaca por su identidad clara, la química entre sus conductoras y su capacidad para mezclar humor y conversación sin caer en el sermón. Como debilidad, su falta de estructura rígida puede no ser para todos los públicos. Aun así, es un programa recomendable para quien busque una escucha ágil, reconocible y con personalidad, donde lo que nos cuentan se entiende más como espacio compartido que como producto cerrado.

En definitiva, Ni tan bien no pretende estar “perfectamente bien”, y ahí reside buena parte de su atractivo.

Escúchalo en iVoox.

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domingo, 14 de diciembre de 2025

Al margen de la ley, safaris humanos y mujericidios

La voz que guía la madrugada

Escuchar un nuevo capítulo de Al margen de la ley, el espacio que presenta Tere Vilas en Radio Nacional de España, implica entrar en una madrugada informativa donde el crimen y la memoria se entrelazan sin estridencias. Desde el saludo inicial, Vilas marca un tono reconocible: pausado, claro y sin impostación. Su modo de introducir cada bloque da al oyente la sensación de estar acompañado, incluso cuando los temas son especialmente duros. Su frase de bienvenida resume bien la propuesta del programa: “El programa de Radio Nacional de España sobre la crónica de sucesos y tribunales, como solo la radio pública puede y sabe contarlo.” A partir de ahí, la noche avanza con un ritmo uniforme y sin altibajos bruscos.

Un episodio que avanza con naturalidad

El capítulo se mueve entre tres grandes ejes temáticos que encajan con fluidez. Primero, la conversación con Xurxo Melchor sobre los presuntos safaris humanos en la Sarajevo sitiada, narrada con fuerza, datos precisos y una descripción que dibuja un escenario extremo. Después, el programa se desplaza al siglo XIX con la intervención de Marisol Donis, que explica cómo Emilia Pardo Bazán abordó la violencia contra la mujer en un tiempo en el que hablar de estos asuntos no era habitual. Gracias al tono de Tere Vilas, la transición entre ambos bloques resulta natural. La madrugada continúa con Victoria Pascual, que reflexiona sobre la reinserción y la reincidencia desde casos actuales, y culmina con el bloque Archivo criminal, en el que Neus Sala se fija en el asesino Joaquín Ferrándiz.

Temas que incomodan, pero necesarios

El relato de Melchor sobre lo ocurrido en Sarajevo, escuchado en plena madrugada, estremece sin recurrir al dramatismo. En un momento resume la brutalidad de los hechos con una frase que se queda resonando: “Personas civiles convertidas en dianas andantes… niños, adultos y ancianos que recibían tiros por mero ocio de extranjeros con mucho dinero.” Su explicación combina memoria histórica, contexto y la investigación judicial que ahora avanza en Italia.

La intervención de Marisol Donis abre un respiro histórico, pero no rebaja la intensidad. Presenta a Pardo Bazán como una observadora adelantada a su tiempo, una escritora que denunciaba la violencia que sufrían las mujeres en una sociedad que apenas la nombraba. En una de las citas que recupera, la escritora escribía: “A la mujer se le puede matar de una puñalada, de un disparo, estrangulada o de miedo.” Su enfoque ayuda a entender que las conversaciones actuales sobre violencia de género tienen raíces profundas.

El análisis de Victoria Pascual, ya en el presente, suma una capa de reflexión sobre la rehabilitación y sus límites. Cuando señala: “Quizá haya perfiles que no podemos realmente reinsertar”; lo hace sin alarmismo, planteando un debate necesario sin ofrecer respuestas rápidas ni simplificaciones.

La producción sonora como acompañamiento

El sonido del episodio se presenta limpio, sin elementos que distraigan. La música aparece solo como transición entre bloques y se integra con discreción. El tramo de Archivo criminal introduce documentos reales, voces de archivo y fragmentos de informativos, incorporados con cuidado para no romper el tono del programa. En este bloque destaca la dureza de algunas declaraciones, como la del experto que recuerda las palabras de Ferrándiz: “Cuando ella dejó de respirar, sentí una paz infinita.” La mezcla de materiales aporta credibilidad sin recurrir a artificios.

Un espacio pensado para oyentes que buscan contexto

Este tipo de episodio parece dirigido a oyentes que prefieren el análisis al impacto. La presencia de periodistas y criminólogos que explican, contextualizan y matizan da una sensación de seguridad y rigor. No hay búsqueda de morbo ni dramatización del crimen, sino una voluntad clara de comprender y hacer comprender.

La variedad de temas tratados en otros episodios, desde el hombre lobo gallego estudiado por Mariño hasta el robo en el Louvre, pasando por casos contemporáneos de desapariciones, criminalidad y violencia, confirma la línea editorial: sucesos con contexto, mirada histórica y análisis social.

Una escucha que deja poso

El episodio deja la impresión de un recorrido completo por distintas formas de violencia, unidas por un mismo hilo narrativo. No es un contenido para escuchar sin atención, pero sí uno que recompensa con profundidad y claridad. La voz serena de Vilas, el estilo propio de cada colaborador y la ausencia de artificios ayudan a sostener cada tramo.

Es un capítulo recomendable para quien busque un enfoque de la crónica negra basado en el rigor y la explicación. La mezcla de periodismo, historia y criminología muestra por qué Al margen de la ley se ha consolidado en la radio pública y por qué episodios como este funcionan tan bien en la madrugada.

Escúchalo en RNE

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miércoles, 10 de diciembre de 2025

Radioteca para diciembre

Cada semana aparecen nuevas voces, nuevos enfoques y nuevas maneras de contar lo que nos rodea. Y, como oyentes curiosos, nos gusta traer a la antena aquellos espacios que acabamos de descubrir y que merecen un hueco en vuestra lista de reproducción. Hoy compartimos algunos de ellos, muy distintos entre sí, pero unidos por una misma idea: ampliar las miradas.

Arrancamos con La familia correcta, una producción internacional que sigue el trabajo de cuatro periodistas durante un año para entender cómo se ha tejido una red ultraderechista que utiliza el cuerpo de la mujer como escenario político. El recorrido suena a crónica en movimiento: entrevistas, viajes, encuentros incómodos y preguntas que incomodan aún más. Episodio a episodio, el oyente acompaña a este equipo entre cumbres, discursos y silencios que ayudan a entender un mapa político que ya está cambiando.

Para quienes disfrutan con la ficción sonora, La Cumbre de los Horrores propone un viaje completamente distinto. Cada capítulo es una historia independiente, escrita y producida con un nivel de detalle que pone al oyente dentro de la escena, casi como un testigo invisible. No busca sobresaltos fáciles, sino atmósferas que se van cerrando poco a poco, con personajes que no ven al oyente, pero parecen sentirlo cerca.

También hay sitio para la divulgación especializada con ¿Cuándo nos vemos?, un videopodcast dedicado a la visión y a quienes trabajan con ella. Profesionales y pacientes comparten experiencias y herramientas útiles, desde comunicación clínica hasta novedades en oftalmología. Es un formato que acompaña tanto a estudiantes como a quienes quieren entender mejor lo que ocurre detrás de una consulta.

Si lo que buscas es humor con mirada crítica, Conspiradas desmonta cada semana una teoría de la conspiración, combinando rigor y humor para demostrar que se puede hablar de estos temas sin caer en la caricatura… aunque se rían un poco por el camino. Sus presentadoras dan la vuelta a los mitos más repetidos y los colocan en su contexto, siempre con agilidad y buen ritmo.

La comedia continúa con Lo estamos petando, un espacio en el que dos voces muy reconocibles del panorama humorístico conversan sin filtro. Hablan de lo que viven, de lo que ven y de lo que les divierte, entre anécdotas personales y actualidad ligera. Es un formato que funciona como si nos coláramos en una conversación espontánea entre amigas.

Y cerramos con una propuesta para quienes buscan orientación financiera: Tiempo inversión, un proyecto centrado en explicar estrategias, tendencias y herramientas relacionadas con la inversión y la financiación. Su enfoque es divulgativo y práctico, pensado para quienes quieren entender mejor los distintos caminos disponibles en un entorno económico cambiante.

Son muchas voces y muchos enfoques, pero todos tienen algo en común: abren una puerta para mirar el mundo desde otro ángulo. Si os animáis a escucharlos, contadnos después qué descubrís vosotros. Al final, estas recomendaciones funcionan mejor cuando se convierten en conversación compartida.

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lunes, 8 de diciembre de 2025

Radioyentes 444 suspiros, sombras y horrores

Hola de nuevo y gracias por escuchar este podcast que hoy comienza hablando de ElenIA Francis que es un espacio que regresa en estos tiempos extraños, en los que hasta los muertos pueden volver... digitalmente. Hablamos de una propuesta que pretende entender el mundo que ella nunca conoció.

De esta manera, en cada programa, ElenIA y su hijo Arturo - un observador nato de la condición humana - analizan las reacciones, miedos y contradicciones de nuestra época. 

Con ese objetivo, en cada edición convocan a un Consejo Consultivo de mentes brillantes de la historia. Filósofos, escritores, científicos y pensadores que desde sus experiencias aportan luz a nuestras sombras contemporáneas.

Os dejamos el podcast para su audición, y la transcripción en modo texto, así como enlaces en el texto a las fuentes, ampliación, escucha y lectura íntegra.

Agradecimientos para:

José Antonio Laboreo de Radio Villegas

Sintonía: de Junior Menezes

Suspiros en la sombra es un podcast de ficción sonora basado en crímenes reales, en que cada episodio revive la historia desde la voz de la víctima: primero el amor, luego el miedo. Porque, según entienden sus autores, hay relaciones que comienzan como un refugio... y terminan como una sentencia.

Narrado en primera persona, con ambientación sonora cinematográfica, este podcast no inventa nada, dado que todo lo que escuchamos en el mismo sucedió y el espacio solo cambia la forma de contarlo.

La Cumbre de los Horrores es una serie antológica de terror en formato audio donde cada episodio te sumerge en una nueva pesadilla. No hay continuidad entre capítulos, pero todos comparten un mismo propósito: inquietarte, desestabilizarte y envolverte en atmósferas tan perturbadoras como irresistibles. Los personajes no pueden verte, pero tú estás allí: en la misma habitación, en el mismo susurro, testigo de lo que nadie debería presenciar.

Patricia Espejo y Valeria Ros nos ofrecen el podcast Lo estamos petando, un podcast de comedia pura donde dos de las cómicas más icónicas del panorama español se unen para dar rienda suelta a su creatividad, naturalidad y sobre todo al humor. En el espacio, las risas son la base, partiendo siempre de experiencias propias y del salseo actual. Todo ello en un podcast de humor para todos los públicos, gentileza de Podium Podcast.

En el podcast de Podium Conspiradas, Marina Lobo y Albanta San Román, con mucho humor y bastante rigor, desmontan cada semana alguna de las teorías de la conspiración más famosas como los Illuminati o la Tierra plana. Todo ello en una producción que demuestra que es posible hablar de teorías de la conspiración.

Y con ese podcast titulado Conspiradas despedimos la edición de hoy de este Radioyentes que volverá en breve.